绘画的学习离不开美术史学与史论的陶养。很多人画不好画不是技法不够纯熟，而是内在对艺术的修养不高。很多近现代大家，他们最开始的职业都不一定是画家而是搞画史画论的研究。比如黄宾虹75岁前主要精力用于美术史和美术理论的研究，后因眼睛不行，不能著述，但“尚可握管”于是改去画画，他一画便成为一代大师；再比如，潘天寿开始也是教绘画史的，他最早写出一本《中国绘画史》，被教育部定为全国美术系教材，后来不搞画史了去画画，也成为花鸟画一代大师。大师之所以成为大师，靠的是综合素质的全面积累，而非“一门之学”。

宛少军也是一样，他1993年毕业于安徽师范大学美术系油画专业，获学士学位；1998年毕业于中央民族大学美术系油画专业，获硕士学位；2008年毕业于中央美术学院人文学院美术史学专业，获博士学位，导师邵大箴。多年来的油画学习，为他打下了良好的创作基础。而他在央美的博士学位攻读便是美术史学，在各种各样的美术研究中一步一步加强了自己的文化素养。

在佛罗伦萨美术学院美术馆，和詹建俊先生、王樯老师合影

在当代油画领域也有不少大师，他们以油画独步艺坛，而学术方面的研究也尤为出色，发表的各篇学术论文都对美术发展具有相当高的指导意义。宛少军也是如此。

像詹建俊在2001年发表在《美术》上的《中国油画的处境与选择》、2008年靳尚谊专访中关于“探索中国油画的精神历程”的话题，以及2019年宛少军发表在《油画艺术》上的《当代中国油画的问题与道路》，三位艺术家针对当代油画艺术发展都阐述出自己的见解与认识，对中国油画的发展产生了较大影响。

此外，宛少军与詹建俊、靳尚谊两位先生一样，参加中外重大的学术交流，并以此为主题的发言，甚至还为活动的举办撰写前言与致辞，这也成为学术发表的重要文献。一如詹建俊先生的1999年收录在《艺苑》上的《从全国看江苏油画——在<迎接新世纪江苏油画大展>研讨会上的发言》；再如靳尚谊先生2003年在“中国北京国际美术双年展”评选会议上的讲话《中国美术将进入一个新的历史发展阶段》收录在《美术》；还有宛少军2010年在“齐白石艺术国际论坛（2010·北京）”上发表的综述《齐白石艺术的世界视角》。

通过对比，可以发现宛少军在学术上的钻研和油画创作上的实践基本与詹建俊、靳尚谊两位先生行走在同一种艺术发展的轨道上。两位艺术大师的亲身践行，以及所取得的成就直接说明了这条艺术发展之路的成功性。

学术与艺术并进，油画与研究同行，宛少军就是一位在美术研究中成长起来的油画家，他的油画作品先后多次入选国展并获奖，同时被北京美协等机构收藏，是一位内外兼修，学识渊博的艺术大家。